Se Humilde cómo el Sol

El Sol y la Luna 

Cuando el SOL y la LUNA se encontraron por primera vez, se apasionaron perdidamente y a partir de ahí comenzaron a vivir un gran amor.

Sucede que el mundo aun no existía, y el día que Dios decidió crearlo, les dio entonces un toque final… el brillo.

Quedó decidido también que el SOL iluminaría el día, y que la LUNA iluminaría la noche, siendo así, estarían obligados a vivir separados.

Les invadió entonces una gran tristeza , y cuando se dieron cuenta de que nunca más se encontrarían, las cosas cambiaron…

LA LUNA se fue quedando cada vez más angustiada.

A pesar del brillo dado por Dios, fue tornándose mas oscura y solitaria.

EL SOL a su vez, había ganado un título de nobleza “ASTRO REY”, pero eso tampoco le hizo feliz.

Dios, viendo esto, les llamó y les explicó:

“No debéis estar tristes, ambos ahora poseéis un brillo propio. Tú, LUNA, iluminarás las noches frías y calientes, encantarás a los enamorados y serás frecuentemente protagonista de hermosas poesías. En cuanto a ti, SOL, sustentarás ese título porque serás el más importante de los astros, iluminarás la Tierra durante el dia, proporcionarás calor al ser humano, y tu simple presencia hará a las personas más felices.”

La LUNA se entristeció mucho más con su terrible destino, y lloró amargamente… y el SOL, al verla sufrir tanto, decidió que no podría dejarse abatir más, pues tendría que darle fuerzas a la LUNA y ayudarle a aceptar lo que Dios había decidido.

Aún así, su preocupación era tan grande que resolvió hacer un pedido especial a Él:

“Señor, ayuda a la LUNA por favor, es más frágil que yo, no soportará la soledad…”

Y Dios, en su inmensa bondad, creo entonces las estrellas para hacer compañía a la LUNA.

Desde entonces, la LUNA. siempre que está muy triste recurre a las estrellas, que hacen de todo para consolarla, pero casi nunca lo consiguen.

Hoy, ambos viven así… separados; el SOL finge que es feliz, y la LUNA no consigue disimular su tristeza.

El SOL arde de pasión por la LUNA y ella vive en las tinieblas de su añoranza.

Dicen que la orden de Dios era que la LUNA debía estar siempre llena y luminosa, pero no lo consiguió… porque es mujer, y una mujer tiene fases…

Cuando es feliz, consigue ser llena, pero cuando es infeliz es
menguante, y cuando es menguante ni siquiera es posible apreciar su brillo.

LUNA y SOL siguen así su destino.

Él, solitario pero fuerte; ella, acompañada de estrellas, pero débil.

Los hombres intentan, constantemente, conquistarla, como si eso fuese posible.

Algunos han ido incluso hasta ella, pero siempre han vuelto solos.

Nadie jamás consiguió traerla hasta la Tierra, realmente nadie consiguió conquistarla, por más que lo intentase.

Pero sucede que Dios decidió que ningún amor en este mundo fuese del todo imposible, ni siquiera el de la LUNA y el SOL…

Fue entonces que por eso Dios creó el eclipse.

Hoy SOL y LUNA viven esperando esos instantes, esos raros momentos que les fueron concedidos y que tanto cuesta que sucedan.

Cuando mires al cielo, a partir de ahora, y veas que el SOL cubre a la LUNA, es porque se acuesta sobre ella, y comienzan entonces a amarse.

Es a ese acto de amor, al que se le dio el nombre de eclipse.

Es importante recordar, que el brillo de su éxtasis es tan grande que se aconseja no mirar al cielo en ese momento, ya que tus ojos pueden cegarse al contemplar tanto amor.

Claro que tú ya sabías que en la Tierra existían SOL y LUNA… y también que existen los eclipses, pero esta es la parte de la historia que tú no conocías… sobre el amor entre el SOL y la LUNA.

AVE FÉNIX SENTIR ,HONOR , LEALTAD

Seamos cómo el Ave Fénix , " Renacer de nuestras propias Cenizas "
Escribí el año pasado exactamente el 9 de Enero del 2014 x Facebook Inspirada en dos grandes Bandas
Daft Punk (Get lucky) y Lucybell Fénix (álbum de Lucybell)
y creo haberla terminado hoy 10-03-2015 pero falta mucho más aún , cuando será el Final ni yo lo sé .......
" Divertido como el amor es el final de las mentiras cuando comienza la verdad"

Freddie Mercury

TRES CIMIENTOS PARA PRACTICAR EN LA VIDA.
EL SENTIR. Nos da la percepción de lo que somos y lo que nos ocurre.
EL HONOR. De ser seres humanos, la oportunidad, siendo almas espirituales, de vivir la vida en un cuerpo físico con todas las virtudes y cualidades.
LA LEALTAD. Hacia nuestro propio ser para llevar una vida sana que nos lleve a la salud integral.Tan solo así podemos descubrir que el sol brilla aunque las nubes de nuestros problemas lo oculten. Entonces y a pesar de todas las dificultades, que existen en nuestra vida, podremos recordar y reconocer que en realidad somos, “AVES FENIX” y que, aun en esos momentos, podemos renacer de nuestras propias cenizas.

El ave fénix es una de las criaturas mitológicas más populares en los tatuajes. Se trata de un ave mágica muy relacionada, justamente con el elemento del fuego, la cual posee la gran cualidad de renacer a partir de sus cenizas. Por ello es que, a lo largo de la historia, el ave fénix ha atravesado las diferentes culturas como un símbolo de la inmortalidad, la resurrección, la capacidad de reinventarse, el cambio y la lucha sin fÍN

 

Frases de renacer de las cenizas

“ Como el Ave Fénix resurjo de las cenizas, después de que tu amor me dejara hecha trizas, mis alas ya están listas para volver a volar, sólo que esta vez no lo haré tan alto y tan de prisa, esta vez volaré bajo y con cautela, pues no quiero que mis alas se quemen nuevamente con el sol. ”

"La vida no siempre es como la soñamos… casi nunca lo es. Está lleno de altos y bajos, y cuando nuestros sueños se rompen pareciese que nunca sería posible superarlo…"
Renacer de nuestras propias Cenizas ....
Renacer
de las palabras que no opacó la oscuridad,del amor que no murió,
de la esencia de mi Ser que brilla como sol
cuando recuerdo que también soy parte de Dios,
de la maravilla que Es y de Su Amor.

Daft Punk - Get Lucky

En 2014, la canción fue premiada en la ceremonia de entrega de los Premios Grammy a la Grabación del año y mejor interpretación de pop de dúo/grupo, en la que Stevie Wonder se unió a Daft Punk, Williams y Rodgers en el escenario para interpretar la canción

Daft Punk - Get Lucky

LETRA ESPAÑOL

Como la leyenda del Fénix 
Nuestros finales fueron comienzos 
Lo que mantiene al planeta girando 
La fuerza del origen 

Hemos llegado demasiado lejos 
Para renunciar a lo que somos 
Así que levantemos el listón 
Y nuestras copas hasta las estrellas 
Ella estará despierta hasta que salga el sol 
Yo estaré despierto toda la noche por conseguir algo 
Ella estará despierta toda la noche para divertirse 
Yo estaré despierto toda la noche para tener suerte 
Estaremos despiertos hasta que salga el sol 
Estaremos despiertos para conseguir algo 
Estaremos despiertos para divertirnos 
Estaremos despiertos para tener suerte  

El presente carece de ritmo 
Tu regalo no pasa de moda 
¿Qué es esto que siento? 
Si deseas irte, lo acepto 

Hemos llegado demasiado lejos 
Para renunciar a lo que somos 
Así que levantemos el listón 
Y nuestras copas hasta las estrellas 
Ella estará despierta hasta que salga el sol 
Yo estaré despierto toda la noche por conseguir algo 
Ella estará despierta toda la noche para divertirse 
Yo estaré despierto toda la noche para tener suerte 
Estaremos despiertos hasta que salga el sol 
Estaremos despiertos para conseguir algo 
Estaremos despiertos para divertirnos 
Estaremos despiertos para tener suerte 

Estaremos despiertos para 
Estaremos despiertos para volver a estar juntos 
Estaremos despiertos (volvamos a estar juntos) 
Estaremos despiertos para tener “funky” 
Estaremos despiertos para tener suerte 


Disco Completo

 AVE FÉNIX LUCYBELL      

  Fénix es el séptimo álbum de estudio de la banda de rock chilena, Lucybell, lanzado en el año 2010. Fue producido por Gustavo Pinochet y Lucybell. El disco fue grabado en Estudios Bassino de Santiago de Chile entre marzo y junio de 2010.

Este disco es reconocido por su regreso al "sonido Lucybell" de los primeros cuatro discos de la banda, en que aparecen secuencias, teclados, armonías y pulsos acelerados de estribillos elocuentes.

La carátula del álbum fue creada por el artista Claudio Bergamin. La imagen causó cierta sorpresa entre los fans por imponer una estética distinta a la de discos anteriores.

AVE FÉNIX LUCYBELL  

Letra :

Estoy vivo otra vez 
sentir mi cuerpo acelerar 
Estoy vivo otra vez 
a tu galaxia incendiar 
Estoy vivo otra vez 
arder no deja pensar 
Estoy vivo otra vez 
y nada que recordar 
desde mis cenizas renacer 
ave fénix pero de papel 
desde mis cenizas renacer 
este fuego vivo me hace bien 
Estoy vivo otra vez 
tu supernova en paz 
Estoy vivo otra vez 
principios desde el final 
desde mis cenizas renacer 
ave fénix pero de papel 
desde mis cenizas renacer 
este fuego vivo me hace bien 
tu me haces bien 
desde mis cenizas renacer 
ave fénix pero de papel 
desde mis cenizas renacer 
este fuego vivo me hace bien 
me hace bien 
me haces bien 
me hace bien 
me haces bien 
desde mis cenizas renacer 
ave fénix pero de papel 

Historia del Ave Fénix 

El ave Fénix (Phoenix) es un pájaro mítico de la mitología griega, que se consumía por acción del fuego cada 500 años, pero luego resurgía de sus propias cenizas. Cuando le llegaba la hora de morir, hacía un nido de especias y hierbas aromáticas, ponía un único huevo, que empollaba durante tres días, y al tercer día ardía. El Fénix se quemaba por completo y, al reducirse a cenizas, resurgía del huevo la misma ave Fénix, siempre única y eterna. El ave Fénix es muy fuerte, hasta el punto de cargar incluso elefantes.

Según el mito, poseía varios dones, como la virtud de que sus lágrimas fueran curativas. El ave Fénix también tiene el poder de transformarse en un pájaro de fuego, y es del tamaño de un águila. Por su muerte de manera diferente, el ave Fénix se ha convertido en un símbolo de fuerza, de purificación, de inmortalidad y de renacimiento físico y espiritual, siendo una de las grandes figuras hechas en los tatuajes.

Se cree que el ave mitológica apareció en el Oriente, y más tarde fue adaptada por los griegos. Según algunos mitos, vivía en una región que comprendía la zona del Oriente Medio y la India, llegando hasta Egipto, en el norte de África. Muy presente en la poesía árabe. Incluso la Iglesia católica posee una relación con el ave Fénix, los cristianos creían que el ave era un símbolo de la resurrección de Cristo. Se dijo en su momento que las cenizas del Fénix eran tan poderosas, que podrían incluso resucitar a los muertos.

" La Araña y la Mosca " Libro de Mary Howitt Inspiración de Robert Smith y los Rollings Stone

Historia  la Araña y la Mosca

¿Caminarás hacia mi salón?, le dijo la araña a la mosca, "Es el salón pequeño más lindo que jamás hayas espiado"; "El camino hasta mi salón está arriba de una escalera ventosa, y tengo muchas cosas curiosas para mostrarte cuando estés allá". 
"Oh, no, no, dijo la pequeña mosca", "preguntarme es en vano, porque quien sube tu escalera ventosa, jamás baja de nuevo". 
"Estoy segura que debes estar cansada, querida, de tanto revolotear"; ¿Descansarías en mi pequeña cama?, le dijo la araña a la mosca. "Hay hermosas cortinas adornando todo; las sábanas son buenas y finitas, y si quieres descansar un rato, te arrimaré hasta allí!"
"Oh, no, no, le dijo la pequeña mosca", "porque he oído decir a menudo, que ellos nunca, nunca despiertan de nuevo, quienes duermen en tu cama!"
Dijo la astuta araña a la mosca, "Querida amiga, ¿Qué puedo hacer para probarte el cálido afecto que siempre he sentido por tí?
Tengo dentro de mi almacen, buena mercadería de todo lo bueno; Estoy segura que serás bienvenida-- ¿Tomarías por favor una rebanada?
"Oh, no, no, le dijo la pequeña mosca", "Amable señor, no puede ser, He oído lo que está en su almacen, y yo no desearía verlo!"
"Dulce criatura!" dijo la araña, "Eres ingeniosa y sabia"
Cuán diáfanas son tus alas, cuán brillantes tus ojos! Tengo un vidrio en las estanterías de mi salón, si subes por un momento, querida, lo observarás por tí misma" "Le agradezco, amable caballero" le dijo, "Por lo que se ha complacido de decirme, le deseo un buen día, lo llamaré otro día"
La araña se dio vuelta a su alrededor, y se fue a su caverna, sabía que la tonta mosca volvería pronto de nuevo: Así que tejió una sutil red, en una pequeña esquina disimuladamente, y preparó la mesa para dar de comer a la mosca.
Entonces, salió de su puerta nuevamente, y alegremente cantó "Ven hacia mí, hacia mí, preciosa mosca, con tus alas plateadas como perlas; Tu manto es verde y púrpura-- hay una cresta en tu cabeza; Tus ojos son como diamantes brillantes, pero los míos son insulsos como plomo!"
Ay, ay! cuán pronto esta pequeña mosca escuchará esta voluntariosas y aduladoras palabras, vendrá lentamente con un paso fugaz; con alas que zumban ella se colgará en lo alto, entonces, más y más cerca se dibujará, pensando solamente en sus ojos brillantes, y en su verde y púrpura matiz--Pensando solamente en la cresta de su cabeza--pobre cosa tonta!
Al final, la astuta araña saltó ferozmente y la sujetó rápido. La llevó por su escalera, hacia su lúgubre guarida, Dentro de este salón--ella nunca volverá a salir!
Y ahora queridos hijitos, quienes pueden leer esta historia,
A las vanas, estúpidas palabras lisonjeras,os ruego nunca prestarles atención:
Hacia una mala consejera, cerrar el corazón, los oídos y los ojos.
Y aprender una lección de esta historia, de la Araña y la Mosca.

Roberth Smith ( The Cure )

The Cure - Lullaby ( Canción de Cuna )

http://youtu.be/ijxk-fgcg7c 

Video Oficial de Robert Smith no lo pude Subir pero aquí les dejo el Link

Traducción Español

                          

Con piernas de caramelo, el hombre araña viene 
Suavemente a través de la sombra del atardecer,
Robando al pasado las ventanas 
De la muerte extasiada,
Buscando a su víctima temblorosa en la cama,
Descubriendo el temor en las penumbras, y 
¡de pronto! 
¡Un movimiento en la esquina de la habitación! 
Y no hay nada que yo pueda hacer, 
Cuando asustado me doy cuenta 
Que el hombre araña va a cenarme esta noche.

Tranquilamente él sonríe y sacude su cabeza,
Ahora se arrastra más cerca
Más cerca al pie de la cama,
Y más suave que la sombra 
Y más rápido que las moscas, 
Sus brazos están a mi alrededor 
Y su lengua en mis ojos,
“Tranquilo, quédate quieto mi niño precioso
“No te resistas así, 
O solamente te amaré más
Es muy tarde para escapar 
O encender la luz,
El Hombre Araña va a cenarte esta noche.

Y siento cómo soy devorado 
Por millones de horripilantes hoyos peludos
Y sé que esta mañana despertaré 
En el frío tembloroso
Y el hombre araña siempre está hambriento...

Robert Smith, de The Cure: "Cuando me levanto luzco similar a como me ves en escena"

Robert James Smith (n. el 21 de abril de 1959 en Blackpool, Inglaterra) es guitarrista, vocalista, compositor, co-fundador y líder de la banda inglesa de  Rock alternativo...

Sin más ni menos , otra Famosa Banda ,que se Inspiró en The Spider And The Fly  Mary Howitt

los Rolling Stones

                                                     La araña y la Mosca 

                                                                    Traducción Español

                       sentado , Pensando , hundiéndome , bebiendo  
 Preguntándome    

                       que haré cuando haya pasado la noche , 
fumando ,.meláncolico , quizás esperando 

que alguna chica pasé por aquí ,
 no quiero estar sólo, y me gusta que mi chica esté en casa , 
recuerdo lo que me dijo " valla , valla no digas mentiras "
 sólo sos fiel en tu cabeza 

valla , valla no digas mentiras ,
 cuándo hayas terminado ve a la cama y no digas " hola " 
cómo una araña a la mosca  ,
 ponte adelante y estás muerto , 
me levanto , harto , deprimido y me largo , al bar , 
a mi lugar y estoy sentado , 
bebiendo , pensando superficialmente ,
 en la rubia con Reflejos que está a mí Izquierda 
y entonces digo " hola "cómo la araña a la mosca ...

recordando lo que mi chica me dijo , 
ella era común , coqueta ,aparentaba unos cincuenta , 
tendría que haberme largo pero estaba sólo ,
más tarde me dijo que era una operadora 
y dijo que le gustaba la manera que sostuve el micrófono...

Entonces le dije"valla , valla "cómo la Araña a la mosca  
" Salta  a mí Red "

 Michael Philip "Mick" Jagger,

(Dartford, Kent, Inglaterra, 26 de julio de 1943) es un músico de rock británico conocido, sobre todo, por ser el vocalista, compositor y cofundador del grupo The Rolling Stones. También ha trabajado como productor musical y cinematográfico, actor y empresario. Además, el grupo ha ganado dos Grammy y él, en solitario, un Globo de Oro 

Biografía de Mary Howitt Escritora de la Famosa Hitoria la Araña y la Mosca  :

Nació el 12 marzo de 1799 y murió el 30 enero 1888.
Fue una poetisa Inglesa, autora del famoso poema La araña y la mosca.
Su nombre de soltera era María Botham.
Nació en Coleford, en Gloucestershire, la residencia temporal de sus padres. Su padre, Samuel Botham, era un cuáquero próspero de Uttoxeter, Staffordshire. Él estaba cuidando una propiedad minera. Samuel se había casado con su esposa Ann, en Gales del Sur en 1796 cuando él tenía 38 y ella 32. Tuvieron cuatro hijos: Anna, Mary, Emma y Charles.
Maria Botham fue educada en casa y leía mucho;.. Ella comenzó a escribir versos a una edad muy temprana. Junto con su esposo, escribió más de 180 libros.
El 16 April de 1821 se casó con William Howitt, y comenzó una carrera de escritora con su marido. Ellos vivieron inicialmente en Heanor en Derbyshire, donde William era un farmacéutico.
No fue hasta 1823, cuando vivieron en Nottingham, que Guillermo decidió abandonar su negocio con su hermano Richard y concentrarse con María en la escritura.
Sus producciones literarias al principio consistieron principalmente en obras poéticas y otras contribuciones a las publicaciones periódicas y anuales de prensa, de las que una selección se publicó en 1827 bajo el título de la Desolación de Eyam y otros poemas .
William y Mary se les relaciona con muchas de las figuras literarias importantes de la actualidad como Charles Dickens, Elizabeth Gaskell y Elizabeth BarrettBrowning.
En 1837 se fueron de gira por el norte y se quedaron con William y Dorothy Wordsworth .
Su trabajo fue bien visto por la reina Victoria.
La vida de Maria Howitt fue completamente ligada a la de su marido, ella se separó de él sólo durante el período de su viaje australiano ( 1851-4) . Al retirarse Esher en 1837 ella comenzó a escribir sus cuentos bien conocidos para los niños, una larga serie de libros
Se mudaron a Londres en 1843, y después se mudaron en 1944 a Tennyson.
Mientras residía en Heidelberg en 1840 su atención se dirigió a la literatura escandinava, y en compañía de su amiga Madame Schoultz se dedicó a aprender sueco y danés.
Ella luego tradujo y presentó las novelas de Fredrika. También tradujo muchos de los cuentos de Hans Christian Andersen .
En junio de 1852, los tres miembros masculinos de la familia embarcaron para Australia con la esperanza de encontrar una fortuna. William se reunió con su hermano Godfrey Howitt , mientras que María y sus dos hijas, la mayor , Margaret , que acababa de regresar de un año en Munich con Kaulbach ( esta aventura fue publicada más tarde como un libro) se trasladaron a la ermita , el señor Bateman casa en Highgate .
En 1851, su esposo y sus dos hijos viajaron a Australia con la esperanza de encontrar su fortuna, pero volvieron varios años más tarde, William escribió una serie de libros que describen la flora y la fauna de Australia.
Su nombre figura como autora, traductora o editora de más de 110 obras. Recibió una medalla de plata de la Academia Literaria de Estocolmo, y el 21 de abril 1879 fue galardonada con una pensión lista civil de £ 100 por año. En el declive de su vida, ella se unió a la iglesia de Roma, y fue una de la diputación Inglés quienes fueron recibidos por el Papa León XIII el 10 de enero de 1888. Sus interesantes Reminiscencias de mi vida adulta se imprimieron en buenas palabras en 1886.

La muerte de su marido en 1879, y de su hija mayor en 1884, la sumieron en un intenso dolor.
Maria Howitt estaba lejos de su residencia en Merano, en el Tirol, por estar pasando el invierno en Roma. Allí murió de bronquitis el 30 de enero de 1888.

Punk en Chile , Historia del Punk , música ect

Punk en Chile                       

Hasta el momento una de las primeras bandas que se asumen como punk en Chile (al menos en la ciudad de Santiago), serían los "Orgasmo",² formada en el año 1983 por amigos y alumnos de un exclusivo Colegio de la capital; otra de las bandas punk más antiguas y de mayor reconocimiento son los Dadá (junto a los Pinochet Boys), también nacidos en la capital chilena en los inicios de los años 80's en plena dictadura militar. Dada era liderada por el carismático TV Star, quien falleció en un hospital, luego de tener un trágico accidente, al traspasar una barrera de contención y caer a la carretera producto de un ataque epiléptico repentino³ (septiembre de 1987). Otra banda considerada entre las primeras fue Pinochet Boys, formada en 1984, pero que apenas llegó a ser conocida ya que se disolvió en 1987. Pinochet Boys organizaron el primer festival punk en el país, en junio de 1986.⁴ A fines de los 80's, y en homenaje en parte al fallecido Tv Star, nacenFiskales Ad-Hok, considerados actualmente la banda más legendaria del punk chileno y la más cuestionadas en la actualidad por su poca empatía y avalarse sólo en años de show. En esos tiempos de 'Vieja escuela Punk chilena' cuentan los Índice de Desempleo, Los Jorobados, Los Niños Mutantes, Zapatilla Rota,[BLASFEMIA]] y las Asociales (las Slitschilenas).

Políticos Muertos, Los KK, Cesantía, Caos, Anarkía, Vandalik, Asociales, Josefina Rock, Antitesis, Insurgentes, Monjas con Atraso, Revuelta PR, Jakuna Makaka, Alter Ego, Terror Policial, Trato Bestial, Army Boys (Valparaíso), Desorden y Patria (Iquique), Damage (la Serena), entre otras más, podrían ser comprendidas como parte de una "nueva generación" de bandas punk chilenas que aparecen a partir de la segunda mitad de los años 80's.

Cabe agregar, que en lo estrictamente musical, "muchas bandas incorporan el sonido Hardcore (para hoy en día "old school") o se definieron como Hardcore Punk, del mismo modo se integraron otras influencias musicales, como el Thrash Metal y sonidos más extremos, irrumpiendo nuevas formas fusionadas de estilos (Crossover) que tienden a configurar no sólo un tipo de sonoridad musical, sino también ciertas estéticas e ideas afines que confluyen en algún tipo de expresión identitaria; dejando en claro que los límites de este proceso no son exactos, como asimismo la posición que adoptan en la escena punk sus protagonistas, tanto los miembros de las bandas como los integrantes de la escena en que participan".⁵

No necesariamente la banda chilena Los Prisioneros es la influencia gravitante en los primeros conjuntos punk chilenos; pero sin duda fueron un gran aporte tanto para la escena Underground Chilena como para el Rock Chileno en general, incluyendo su influencia en Latinoamérica.

Sin querer dejar de lado los elementos criollos y originales que podemos hallar dentro del sonido punk chileno de los 80's, se puede mencionar, a modo de referencia general, 3 fuentes que inspiraron el sonido de algunas bandas Punk y Hardcore chilenas; nos referimos a grupos musicales de las escenas de, Estados Unidos, Gran Bretaña y España, en esta última, particularmente, el denominado Rock Radical Vasco.

• La mayoría de las bandas punks en chile se inspiraron en los prisioneros una de las bandas más importantes de latinoamérica junto con sui generi soda estereo otras. Los prisioneros fue una banda que criticaba mucho la sociedad y estaba en contra del capitalismo a pensar de nunca definirse punk casi todas las bandas punk de chile se inspiraron el ellos asu vez los prisioneros se inspiraron en the clash banda punk británica. Los fiskales ad hok y los miserables son de las bandas que más se nota la influencia de los prisioneros.

Otras importantes bandas punk de Chile (Vandalik, liderada por memovandalik en voz), KK 10 Botellas (1994), Asunto, Patio 29, T.A.M. y Punkora. Fuera de la capital chilena se ve gran gran cantidad de bandas ligadas al Punk rock, entre ellas las pertenecientes al norte del país: NNR, Tetranarko, Hardkolicos, Los Reprimidos, joda, los propaganda, Desorden Masivo, Konducta Anti Social, sudamerika oi, Los Kiltros, Desechados, que entre sus variados estilos rescatan el espíritu del género. En Valparaíso nacieron los 8 Bolas y Trato Bestial. En Villa Alemana, Villa Alemana Rock (1990). En Talcahuano, surge la banda Ecosidio(1988),7Puntas [1998], de la Octava Región son también Pegotes y Machuca. En Temuco destacan C.N.I (1989) y Disidentes (1990) y actualmente Orden Criminal. 

( los Peores de Chile ) Punk en Chile de los años 90  una de las bandas con mayor carisma de esos años 

 Banda de música rock chilena que surge a mediados de 1993 en un trabajo de hacer un grupo punk fusionado con pop, blues y rockabilly. Para ello estuvieron gestando el proyecto en un caserón de la Avenida España (en la comuna de Santiago) durante más de un año y medio, pese a la escasez de recursos económicos.

El año 1995 es escogido para participar en el disco Corazón Aquí 2 con el tema Síndrome Camboya. Por esas fechas sale de su reclusión obligada y sube a los primeros escenarios a mostrar un repertorio de más de una docena de temas mezclando punk, blues y rock and roll. Ese año firma un contrato con la multinacional BMG que se encarga de sacar dos placas llamadas Los Peores de Chile y Trece Mordiscos de Amor.

Cuando se empezaba a trabajar en el segundo disco de la banda, una crisis interna hace que tres de sus miembros decidan abandonar el grupo y el disco Trece Mordiscos de Amor se lleva a cabo con nuevos miembros.

Durante el tiempo en funcionamiento de la banda fue escogida por la crítica periodística como la banda revelación del año (1996), varios premios con sus trabajos videográficos Síndrome Camboya, Chicholina y Mal Boy. Encabezó los ranking durante meses con sus singles Síndrome Camboya y Chicholina en varias emisoras de radio. Éste último tema fue escogido entre la prensa a finales del siglo XX como el tema del decenio entre otros.

12 años después sus miembros se reúnen nuevamente para proseguir el camino abruptamente interrumpido y después de tres meses de ensayos rompe el silencio en un concierto en Coquimbo y se lanza nuevamente a la creación de nuevos temas para la preparación de un esperado tercer álbum en ristres.

Discografía

• Los Peores de Chile (1994)
• Trece Mordiscos de Amor (1997)
• Ambos 2 (2011) (Single)
• No sabe, no contesta (2012)

Urbana, Anarkia, Machuca, Los Miserables, Los Peores de Chile, Bbs Paranoicos,

Entre las bandas anarcopunk se destacan Malgobierno, Altercado, Marcel Duchamp (banda), Sin Apoyo, Sin Fronteras,alkoholikapatìa entre otros muchos de los cuáles actualmente tocan en bandas netamente comerciales al igual que Fiskales Ad-Hok.

En la actualidad el Punk en Chile sufre un vacío notable, una explotación por parte de productores usando todos sus resquisios para posicionar y ganar dinero solapadamente. En la actualidad no existen bandas representativas de una escena emergente chilena.

Fiskales Ad-Hok

Es una banda de punk, cuya fecha de formación es aún discutida entre las fechas correspondientes al mes de septiembre de1986 o febrero de 1987. Su formación inicial fue con Álvaro España en voz, Roly Urzua en el bajo, "Polo" en la batería, "Cyril" en la guitarra y "Pogo" -el luego vocalista del grupo Los Peores de Chile- en la guitarra y voz. Su álbum Fiesta fue incluido en la lista de los 50 mejores discos chilenos según la revista Rolling Stone

Discografía   ( Fiskales Ad-Hok 20 años Video  )

Álbumes de estudio

http://www.fiskalesadhok.cl/

https://www.facebook.com/pages/FISKALES-AD-HOK/17572328285

• Matarratas (1987, Indie)
• Fiskales Ad-Hok (1993, La Batuta)
• Traga (1995, BMG)
• Fiesta (1998, CFA)
• Calavera (2001, CFA)
• Antología (2004, CFA)
• Lindo Momento Frente Al Caos (2007, CFA/Oveja Negra)
• 12 (2009, CFA)

EP

• Por Fin Llegó El Indulto (1988, Indie)

BBS Paranoicos 

Una de las bandas fundacionales del punk rock en Chile, Ha compartido escenario con bandas como Greenday, Bad Religion, Millencolin, Misfits, All, Circle Jerks, Dead kennedys, No Use For A Name y MXPX,

 http://www.bbsparanoicos.cl/

Bbs Paranoicos banda Chilena de  punk, rock y hardcore Formada en 1991

Sus actuales integrantes son Carlos Kretschmer (bajo/voz y coros), Omar Acosta (guitarra/voz), Pedro López (guitarra) y Juan Herrera (batería). BBS Paranoicos es considerada junto a Fiskales Ad-Hok y Los Miserables las bandas más influyentes del punk chileno de los 90 hasta la actualidad.

Discografía

Álbumes de estudio

• Incierto Final (1993, Alerce)
• Fábricas Mágicas... Lápidas Tétricas (1995, Toxic)
• Hardcore Para Señoritas (1997, Ta Ke Sale!/Deifer)
• Collage (1999, Ta Ke Sale!/Alerce/Alerta)
• Algo no Anda (2000, Ta Ke Sale!/Compañía Independiente Vasca)
• Capital (2003, Alerce)
• Antídoto (2008, M&M)
• Cruces (2014, ind.)

Álbumes en vivo

• La Victoria Del Perdedor (2010, Oveja negra)

Álbumes compilatorios

• The History of BBS Paranoicos (2001)
• Cambia El Tiempo (Antología 1993 - 2003, Alerce) (2003)

Split

• BBS Paranoicos / Desperate Cry (Jurassic punk records. 1997)
• BBS Paranoicos / Ego Means survival (Paranoia!. 2001)
• BBS Paranoicos / White Flag. Og bo Toyy (Bolchevique records. 2012)

Demos

• Dulces Bebés Paranoicos (1991)

EP

• El Ensayo (2000, Ta Ke Sale!)
• Uno (2005)
• Dos (2005)

DVD

• La victoria del perdedor (Oveja negra 2010)
• El Asalto (Independiente 2011)

Videografía

• "Sin Salida" (2014)
• "Exorcismo" (2012)
• "No volví" (2012)
• "No siento culpa" (2012)
• "Irreparable" (2011)
• "Corazón al barro" (2009)
• "La rabia" (2007)
• "Nueva uno" (2004)
• "Cristales" (2004)
• "Ruidos" (2004)

  

Documentales del Punk en Chile

Orígenes del Punk en Chile - Martín Nuñez

El mayor reto que presenta el realizar un documental sobre la contracultura de los años 80 en Chile, es la escasez de registros audiovisuales que ayuden a reflejar como un testimonio gráfico una época marcada por la muerte y la represión, y que pese a ello (o a propósito de ello) levantó varias corrientes de cultura alternativa, que le dieron nuevos bríos a las noches principalmente santiaguinas y al movimiento juvenil que deambulaba entre los charcos, siempre al otro lado de la vereda, entre los toques de queda y la clandestinidad, entre ellos el punk.

Años después de su irrupción en Estados Unidos e Inglaterra, los tres acordes del punk llegaron a Chile, con el retraso propio de las comunicaciones de la época y aún más bajo el dominio de una Dictadura Militar, en un contexto político social complejo, con una juventud golpeada, cansada, aburrida y con muchas cosas quedecir, más con ganas que destreza. La clave era atreverse.

El documental "Pank. Orígenes del punk en Chile", dirigido por Martin Nuñez, un trabajo independiente y autogestionado apegado a la filosofía del punk rock, funciona bastante bien en el aspecto didáctico para quienes no vivieron esa época o crecieron en ella sin enterarse mayormente producto de la edad o el desinterés. Nuñez reconstruye aspectos de nuestra memoria colectiva y cultural, a través de numerosos relatos de los protagonistas de la época, músicos, comunicadores y artistas de diversas disciplinas que aunaron fuerzas para que por fin sucedieran cosas interesantes en Chile, al margen del oficialismo y la desinformación, en un tiempo donde era posible reunir en un mismo lugar y bajo un mismo propósito a pintores, dibujantes de comic, punkys, metaleros, new waves y otros actores del underground capitalino, sin que nadie se agarrase a puñetazos por llevar el pelo más corto o más largo, por vestir de cierta forma o adherir a algún estilo en particular. El enemigo era uno sólo: El Gobierno Militar y su casta de mercenarios.

Revisando hacia atrás la historia, es posible reconocer hoy, a través de este documento audiovisual, a las bandas pioneras del género, sindicando a Orgasmo como la primera banda punk surgida en Chile, desde las aulas de la prestigiosa y adinerada escuela "Nido de Aguilas", marcando el punto de inicio de una corriente que sigue produciendo música crítica y consciente hasta nuestros días. De ahí en más fueron apareciendo bandas hoy reconocibles como Pinochet Boys, Dadá, Vandalik, Ocho Bolas, Políticos Muertos y Fiskales Ad Hok, entre otras, lo que se puede entender y separar claramente como en una primera y segunda camada del punk rock en nuestro país.

El fuerte del documental son sus entrevistas, donde desfilan frente al lente reconocidos rostros como los músicos Roli y Pogo (Fiskales Ad Hok), el comunicador Rolando Ramos ("Melodías Subterráneas") y el fotógrafo Gonzalo Donoso, sólo por nombrar algunos. Entrevistas que vienen apoyadas visualmente por extractos de precarios conciertos en imágenes añosas, símbolos de supervivencia, no en las mejorescondiciones, pero sí constituyéndose en un objeto de culto. Música de fondo e imágenes de la represión policial con los militares al poder, donde por supuesto no podía faltar la figura y voz de Augusto Pinochet Ugarte.

Un punto destacable en lo estrictamente visual de la obra de Martin Nuñez, es el tratamiento aplicado a imágenes clichés que ya hemos visto en otros trabajos similares, utilizando esta vez un juego de colores, de blancos y negros, para mantener cierta frescura visual, evitando que como espectadores caigamos en una especie déjà vu. Hay una clara intención de no parecer repetido ni antes visto, y eso por supuesto es un acierto a la hora de comunicar una historia con imágenes conocidas.

Obras literarias como "Pinochet Boys" y "Dadá. Underground en Dictadura", su suman al documental "Pank. Origenes del punk en Chile" en esta clara y plausible necesidad de crear memoria, una memoria común a nosotros y a nuestras realidades, más aún cuando se trata de música e historia, esa música que a muchos marcaría por siempre y que en trabajos como estos se experimenta la generosidad de transmitir esaconciencia cultural a las nuevas generaciones, que miran hacia atrás para entender y comprender a quiénes deben reconocer como los precursores de la música y el pensamiento que hoy los motiva a seguir creyendo en sus propias convicciones. Porque no basta sólo con la intención de fotografiar un período de la historia y mostrarlo en ridículos intentos de registrar "la realidad" como en la detestable "Guerreros Pacifistas" deGonzalo Justiniano. "Pank." corre por otra línea y en un muy buen nivel, porque pone su atención precisamente donde debe estar: En la gente de verdad, que hizo del punk chileno un movimiento honesto y necesario, donde habían cosas por hacer y por decir, sin pretensiones ni aires de grandeza, con la simpleza del punk y la agudeza crítica de un protagonista de su propia historia

Movimiento punk

surgió en el Reino Unido en los años 70 como protesta de la juventud urbana ante el convencionalismo de la sociedad y la crisis económica, que se manifestó principalmente en lo musical y que se caracteriza por la defensa de una indumentaria estrafalaria y anticonvencional (ropa desgastada y ajustada, botas, pelo teñido, crestas) y, en algunos casos, por la exaltación de la violencia.

"movimiento punk; revolución punk"

Un poco de historia  del Punk en el Mundo

A mediados de la década de 1970 en Estados Unidos, Gran Bretaña y Australia, bajo la influencia de bandas de garage rock y rock agresivo, transgresor y a veces violento como por ejemplo MC5, The Stooges o New York Dolls, surge una corriente de bandas que basaban su música en fórmulas sencillas y un sonido especialmente fuerte. El punk fue primeramente un fenómeno estético-musical, que generó unamoda generacional en los 1970, y más tarde fue tomando la forma de un movimiento estético-filosófico que se convertiría en una cultura. Sus inicios se sitúan en una sociedad anglosajona entonces saturada de clichés y convenciones estereotipadas, algunas de las primeras y principales bandas de este nuevo movimiento musical, filosofíco y estético son Ramones, The Damned, Sex Pistols,Dead Boys, Blondie y The Clash.

Coincidiendo con el final o el principio de crisis económicas en Estados Unidos y Gran Bretaña, el punk rock fue enlazando corrientes críticas a su alrededor que hicieron de él el movimiento de imagen agresiva y transgresora que hoy conocemos. Especialmente llamativa es la frecuente afinidad de los punks por los discursos anarquistas, haciendo del símbolo anarquista de la "A" un emblema típico del punk. Aunque la canción de los Sex Pistols "Anarchy in the U.K." parece el símbolo de esta relación, en realidad la canción es una chanza lanzada a la sociedad inglesa de la época, y la relación más seria del anarquismo y de otras ideologías políticas con el punk va mucho más allá.

Ya a finales de los 70, algunos grupos de punk comenzaron a hacer una música especialmente fuerte y rápida, lo que más tarde se llamó hardcore punk: Bad Brains, Minor threat, Discharge, G.B.H., etc. A principios de los 80 el hardcore punk empezó a considerarse un subestilo por derecho propio. Al mismo tiempo, su carácter crítico y político se fue acentuando más y más, haciéndose ésta una carácterística generalmente considerada inseparable del mismo. Con el sonido de esta música como fondo, el eco del punk -tanto el seminal como el tardío- vio su presencia prolongada en la cultura occidental a lo largo de la década de los 80 en redes de intercambio cultural underground o marginales que funcionaban independientemente de la industria de la música y el espectáculo, hasta principios de los 90 en que hubo un nuevo estallido comercial de la música punk. A esas redes marginales pero estrechamente vinculadas y comunicadas entre sí se le llama a veces escena hardcore, o también simplemente movimiento punk. Durante los años 90 fue también vehículo de los mensajes del movimiento antiglobalización.

Filosofía y la estética punk

La forma originaria del punk era un tipo de rock sencillo y algo ruidoso para expresarse con sus propios medios y conceptos. Entre las primeras bandas musicales representantes del punk están The Ramones, Dead Boys, The Voidoids,Blondie, The Heartbreakers, Tuff Darts, The Cramps, Misfits, Black Flag, The Gun Club, The Bags, Cherry Vanilla y Wayne County & the Electric Chairs y en el proto-punk los New York Dolls, The Velvet Underground (la banda de Lou Reed), Iggy Pop y The Stooges, Television, la cantante Patti Smith y The Dictators entre otros, todo esto en Estados Unidos. En el Reino Unido proliferarían agrupaciones como los Sex Pistols, The Clash, The Damned, Buzzcocks, The Adicts, The Pretenders, The Jam, The Stranglers y Adam & the Ants, además de David Bowie y T. Rex, quienes también influenciaron al punk igual que paralelamente lo hicieron las bandas proto-punk de garage de U.S.A

Los Ramones se presentaban a sí mismos como banda de rock, sin pretensiones declaradas de mensaje directamente innovador o rompedor salvo en lo musical. Después surgiría la etiqueta punk y The Ramones serían considerados los primeros en representarla. Por otro lado había una forma de transgresión, buscando liberarse de los estigmas sociales. Esta rama no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando al buen gusto, la moral y la tradición. Se buscaba básicamente la provocación a través de demostraciones de transgresión estética o giros de lenguaje contradictorios, absurdos o insolentes. Es el estilo que popularizaron los Sex Pistols, relacionado ligeramente al nihilismo y otras formas de escepticismo. Más adelante, especialmente con la aparición del hardcore punk y marcado por la herencia de la actitud del colectivo Crass, se hizo presente todo un abanico de enfoques de crítica social, posicionamientos políticos, y afinidad a campañas de protesta. El ejemplo musical más clásico son Crass y The Clash.

La filosofía punk puede resumirse en:

• "Hazlo tú mismo" o "hazlo a tu manera".
• Rechaza los dogmas y cuestiona lo establecido.
• Desprecia las modas y la sociedad de masas.

En sus canciones, estas bandas expresan un serio descontento con los sistemas e instituciones que organizan y controlan el mundo. En ocasiones también la música sirve de plataforma para propuestas filosóficas e ideológicas. Durante la década de los 80, el punk en Estados Unidos estuvo permeado de contenidos políticos, principalmente progresistas, en oposición al gobierno conservador de la época. Ejemplos de esta época son las bandas Dead Kennedys y Bad Religion. En Europa, el punk es una música especialmente utilizada como medio de difusión por gente afín a movimientos políticos y sociales "outsiders", mayoritariamente de izquierda, aunque existe una corriente de derecha que lo utiliza, siendo criticada y denostada por la mayoría de los movimientos punk. A principios de los 90, las publicaciones amateur del punk y las canciones de los grupos también sirvieron como vehículo de los planteamientos y denuncias de los movimientos antiglobalización.

Algunas Bandas Femeninas del Punk

las mujeres un género casi vedado para ellas.
Las pocas que se atrevían a entrar en este
estilo tenían que competir dentro de un mundo
concebido por y para hombres.

Aun así muchas mujeres jugaron un papel
importante en el nacimiento del punk rock inglés
y en Estados Unidos. Y se puede decir que fue a
traves del punk donde las mujeres se adentraron
en la música rock en sus vertientes mas duras.

Como hemos dicho, la industria del rock estaba
dominada por el hombre. Los grupos de mujeres eran vistas como algo poco serio .

Por el lado femenino bandas como Díacatorce, Lilits y Las Perejilas, fueron pioneras a finales de los noventa, somo las primeras bandas punk rock conformadas totalmente por mujeres. Eventualmente, Diacatorce se disolvería, y sus integrantes formarían "Las Jonatahn", alejándose del punk, al igual como lo hicieron Lilits. Las Perejilas se disolvieron. En los comienzos del siglo XXI, aparecen bandas como Portaligas, Ellas No, Rompehogares, Femicidio, Ahorcate, Sin Lencería, Horregias, que se han hecho sonar hasta la actualidad. Fuera de Santiago, algunas bandas importantes fueron Flores Marchitas, la primera banda punk rock femenina de Concepción y Las Violentas Parra, banda femenina de Puerto Aysén.

PORTALIGAS, somos un grupo de mujeres que nos hemos propuesto manifestar nuestra visión del mundo desde la música punk rock contestataria y desde nuestra posición de mujeres en una sociedad lo bastante fea como para quedarse quietas.Nacemos en el año 2009

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Algunas Frases de Bandas Punk

Hoy tu amor, mañana el mundo ( The Ramones )

No imaginé la vida asi, ni a vos ni a mi,bajo el mismo cielo, lastimandonos (Cadena Perpetua)

 Nunca creí en la casualidad que nos unió en la casualidad (Attaque 77)

Nada es inalterable nada es definitivo ya ves solo el cambio es lo único que permanece en el tiempo, incondicional (Attaque 77)

Hoy he vuelto a despertar y a mi lado ya no estas. Otra vez volviste a escapar! (Expulsados)

Fuiste una mujer de esas que nunca mas se olvidan (Embajada Boliviana)

Viene la erupción, lava de justicia; el volcán no duerme está latente (Todos Tus Muertos)

 El futuro no está escrito,no te empieces a reír. (Todos tus Muertos)

¿Cómo me definiría? Volátil. Totalmente preparado para defenderme”
Johnny Rotten
“La música es solo un conjunto de ruidos. Si puedes hacer ese ruido dos veces ya estas haciendo música” 
―John Lydon

El pasado ha pasado y por el nada hay que hacer, el presente es un fracaso y el futuro no se ve. (Eskorbuto)